當網路浪潮襲捲全球，唱片市場空前衰退的同時，他們在各自的領域中，早已成為各方公認的音樂領袖，持續的創作，演出，並帶領更多的年輕人，走到離夢想更接近的地方。
8月19、20日。他們在十五年後再度聚首，當年的台灣新音樂，已經成為一種令人驕傲的文化現象。以「台客搖滾」之名， 他們將展示過去，現在以及未來。
當年這股力量的中堅份子，伍佰 & China Blue，陳昇與新寶島康樂隊，林暐哲與Baboo、豬頭皮等，以及更年輕的音樂力量張震嶽 & Free Night，當年的 LA Boyz 現在的黃立成與 Machi，以及許多傳奇故事，都將在這兩天晚上，先後呈現，台客力量。
當進行到萬丈深坑，我閉起雙眼，雙手以近乎疼痛的力量伸向天空，不想浪費一個音符開始隨節奏跳‧跳‧跳‧跳‧‧‧「一片黑暗 乎我來 分不清是非萬項... 飛落之間 會凍來 享受到空白的夢」... 阿～ 又一次得享在歡愉無暇的純粹黑暗中，極速飛行拋離肉身的甜美滋味... 當結束時伍佰問「剛剛有沒有跳？」「沒跳是你的損失啊！」哈！沒有沒有，俺捨不得損失一點點的啊！
頂著斑斕的爆炸頭，身著天使般白色連身裙，足蹬平底芭蕾舞鞋，透露著六零年代反戰味道的清純裝扮，拿著長笛的范曉萱登場：海上的島！到第二段的「傷害 不通擱繼續來 好天 草仔才企會在... 」，熱血澎湃的感動讓我不自禁哽咽，抿著嘴唇聽到最後，一直到如訴如慕的空靈笛音結束，才得收拾起情緒爆喊出最熱烈的讚美與歡呼！
下半場，伍佰換上藍色絲質襯衫，右肩下方別著一朵黑色鑲金蔥的大型胸花，中場休息時擺上的一棵樹，湛藍的柔光灑下，感覺彷彿溫暖的海水緩緩溢過心坎，應該到了浪漫這個橋段。同樣身著藍衫的大貓手提二胡，坐在一節老木條椅上悠悠拉出往事欲如何的惆悵前奏，琴音似乎牽引著每個人的思緒回到各自不同的沈默過往，本該流暢的圓潤旋律卻有意無意地被幽怨的詞境所遲滯，離合之間的矛盾透過 Live 而更形有血有肉，又一次得體驗伍佰的 Live 讓一首曲子得臻完整的神聖過程。
身為忠實又應該夠老的歌迷，最驕傲就是聽到伍佰在演奏前刷下一個合音，馬上知道是哪首歌，在《愛力》演唱會俺興奮地聽出了鋼鐵男子，在這次的《厲害》，就是以夏夜晚風來驗證俺的忠誠度，但再來伍佰一段關於夢境的話之後，大貓彈出一整節重新改編浪漫到不行的前奏，如蜻蜓點水般輕快的拍點聽起來似乎和原曲主旋律不像，懷疑了一下是不是漏氣了... 「夏夜裡的晚風 吹拂著妳在我懷中... 」呼，還好～ 哈哈哈！再一次心悅誠服於伍佰的用心，精心改編的新夏夜晚風，躍然的音符讓寂寞的等待多了一絲絲快樂的焦躁，又讓俺賺到多一層的聽覺體驗。
從冷豔蕭薔刀光劍影的出場就知道應該是極致聲光的最後饗宴：金光戲了！下港人在台北市，雖然俺是道地台北 ㄙㄨㄥˊ，從第一次聽這首歌就不得不想到超過十年前的樓仔厝，也心有所感於這十年間台北市的變遷，伍佰再一次超乎小民預期地，將兩首歌巧妙地疊合在一起，「我愛台北市 自由的台北市」「煞攏無 煞 煞 煞攏無」「便利的台北市 思念故鄉的台北市」「煞攏無 煞 煞 煞攏無」... Dino 激越的鼓聲化成連續曝光十三年的鏡頭，記錄了從吳俊霖到伍佰對這個城市最細微的觀察和最直接的感受。
當注意力放在兩顆從舞台中央拋出在觀眾間撥弄傳遞的白色大氣球（可惜了～ 沒碰到），不知何時一架飛機模型落在舞台邊緣，是了！海底飛凌機 - 這次演唱會俺最期待的曲目之一！伍佰戴上蛙鏡穿著黑披風跨在飛機上隨舞台旋轉，像大指揮卡拉揚目眩神迷地操弄棒狀的魔音器，產生在無底深海才可能有的詭秘共鳴，兩萬隻眼睛盯著離魔音器忽近忽遠的手掌，兩顆大白球竟變成無定向漂浮的氣泡，全場的氣氛炒熱到最頂點，完全沈浸在幻惑的異想世界中... 「到底無人會凍來出主意 我是一隻潛落深海的飛凌機 嘜講是我不要來守規矩 因為我的目睭不是甘那只有天」！
在經歷了全新電音舞曲的迷幻歡騰，招牌搖滾的雷霆震撼，如露天老電影般的溫暖浪漫，溶全場為三度空間大舞台的金光戲，知道每一回至少五分鐘的 Encore 是呈給 King of Live 的最高頌讚與敬意，大夥兒用盡最後的力氣喊出三輪包括愛妳一萬年四首安可曲，在伍佰對大家說第三次下次見的同時劃下完美的句點。
腦袋淘空，聲音淘空，水分淘空，上臂的脂肪淘空，但靈魂飽足了；下一次，什麼時候？
待續...
一入場目光就落在場中央的白色雙層圓形舞台，周圍已被搖滾區朋友團團圍住，四邊後方懸垂著黑色的布幔，兩層座無虛席的看台區分別向上延展，俺所在東面的搖滾特區是另外架設的看台，和舞台之間以三十度的俯角相隔約十公尺，一個絕對值回票價的完美視野；整個場地直覺就是為了開一場國王和庶民同歡的超大型夏夜舞會而設計！
舞台上方四面和南北兩端分據六塊大螢幕，播放著伍佰即將以 GO PA 之名發行的【人面鯊】電音舞曲專輯（邀請十位歐美知名 DJ 將【雙面人】重新混音的力作）宣傳帶，似乎已在勾勒醞釀 "let's go party" 的歡樂氛圍，燈光一暗下，過去在伍佰的演唱會中從沒出現過的電音刮盤聲響起，衝口而出的「伍佰！伍佰！」隨著五彩繽紛的螢光棒海一波波從四面八方往白色舞台拱去，終於伍佰和 China Blue 戴著傳說中的電視頭從西側魚貫走至台上，當伍佰問：「準備好了沒？」如接到啟動大典的聖旨般爆出一陣瘋狂歡呼，隨即熟悉的吉他聲帶出幽默的旋律，自是和電視頭搭配的經典：背叛！全新的電音舞曲版讓大夥兒屁股離開椅墊腳掌離開地面，所有人又是嬉鬧又有默契地和著「歹勢 歹勢」，這首老歌新編的開場，除了看到伍佰的用心，也著實讓全場老少歌迷 high 翻天！
在這段以舞曲為主題的曲目當中，快樂的等待這首收錄在【雙面人】的新歌，後起拍切分音的愉悅節奏完全被 Live 賦予勾引人全身扭動的魅力：
一小時 妳應該還在甩香水點胭脂
二小時 妳說妳出門進前要喝咖啡
三小時 路裡在塞車真是足委屈妳
四小時 一定是手機沒電抹凍開機
我 尚甲意咧等妳 等著妳心情歡喜 連我吸的氣攏甜甜
五小時 妳今晚頭毛sedo一定真美
六小時 我嘛來點著一杯無糖咖啡
七小時 妳塞車生氣的嘴撇嘛真古椎
八小時 我想要替你準備新的電池
我 尚甲意咧等妳 等著妳心情歡喜 連我做的夢攏甜甜
我攏在這 沒吹冷氣嘛未太熱
一直在這 沒穿外衫嘛未畏寒
等妳來這 不是約好要看電影
甘說是我 日子記誕誕
我攏在這 愛你的心火攏未發
一直在這 有妳通想我就快活
等妳來這 人攏走了只有剩我
甘說是我 日子記誕誕
九小時 妳甘會久不來走不對間去
十小時 妳大概當咧問人這是佗位
十一小時 透中午等到今嘛已經半暝
十二小時 我等這久嘛未來鬱卒空虛
我 尚甲意咧等妳 等著妳心情歡喜 連我酸的心攏甜甜
我攏在這 沒吹冷氣嘛未太熱
一直在這 沒穿外衫嘛未畏寒
等妳來這 不是約好要看電影
甘說是我 日子記誕誕
我攏在這 愛你的心火攏未發
一直在這 有妳通想我就快活
等妳來這 人攏走了只有剩我
甘說是我 日子記誕誕
開門的聲 聲聲攏是美麗的歌
關門的聲 離我心愛愈來愈倚
時鐘的聲 十二點鐘快樂的折磨
甘說是妳 完全不知影
走路的聲 聲聲攏是美麗的歌
停車的聲 離我心愛愈來愈倚
時鐘的聲 十二點鐘快樂的折磨
甘說是妳 不知我的名
待續...
伍佰為水晶唱片老闆任將達已逝的女兒譜寫的一首台語歌 - 汝是我的心肝：
最近的夜暝 我定定會起床 目睭金金看你看到天光
你睏的真甜 笑容是彼呢單純 溫暖的愛一時煞充滿心門
真希望能夠 永遠甲你作伴 輕輕鬆鬆唱咱快樂的歌
人生的路上 總有坎坷的路愛行 不免煩惱 我是你的靠山
不管風雨有多大 你是我的心肝 有我陪伴你 你永遠不會孤單
就算講海水嘛會乾 你也是我的心肝
無人可比 一生一世 最愛你的是我
無人可比 一生一世 最愛你的是我
無人可比 一生一世 最愛你的是我
當伍佰演唱這首歌的同時，竟是前所未有的安靜，一字一句聽得清晰，許多人臉上掛著淚水，完全降服於那無盡溫柔與無私付出所帶來的感動。
一首又一首充滿生命能量的曲目：白鴿、楓葉、生命之歌、小帆船、活下去、街角的薔薇... 伍佰穿著和淚橋 MV 中一樣的白襯衫，與 China Blue 再次成功地完成了一次極不同的宣教，感覺全場似乎都溫柔地敞開了心門，浸溶在吉他聲勾勒的絲絲春風中，也各自吸納了繼續茁壯生命的力量。
這次的 Encore 橋段讓我記憶猶新，不僅折服於伍佰曲目安排的幽默與巧思，也再次見證台下的我們深深迷戀他的音樂的瘋狂程度：撒嬌的態度都毫不扭怩地出籠了！
有一首是美麗新世界：
有一個美麗的新世界 叫我慢慢的走
海浪它總是一波波 不要停歇不回頭...
伍佰在叫我們該慢慢的走了，可是，怎麼可能呢？
再一首是鋼鐵男子：
一切都將成回憶 無法抹去的過去
會隨著時間 慢慢地模糊的痕跡
就讓它去
或許有一天會想起
生命之中曾經戰勝自己...
俺知道這一切當然會成為回憶和我 blog 的一篇，但是... 還是不想走啊！
整整三輪 Encore，這是最經典的一首 - 親愛的，你喝醉了：伍佰吶喊著原曲最後一段就有的「快點回家！」，沒想到所有歌迷有默契到極點一同撒潑地回敬「不要回家！」，就這樣「快點」、「不要」了數個回合，伍佰趕人的手勢都出來了，咱們就拼命在空中畫ＸＸ... 當結束時，伍佰好像啐了一句類似「你們怎麼那麼ㄌㄨˊ啊？」的可愛抱怨，所有人好像彼此鼓勵陰謀得逞似地笑開了懷～
再來本週六的厲害演唱會就是辦在同樣的場地：新莊體育館，這個讓俺留下美好回憶，也象徵光明開始的地方，又讓我加添了更多火熱的企盼。
待續...
對我來說，是夢想，自由，愛，和力量。在【淚橋】出來以先，就抱持著像之前幾張專輯一樣 - 這次伍佰要帶我到哪裡去 - 的期待，待聽到之後竟有一種失去方向感的心慌，看著新買的 CD 包裝上寫著這張是伍佰有史以來「最好聽」的一張專輯，明明每一張對我來說都是極品啊！想起當時有樂評說或許伍佰想要將太多東西壓縮在一張專輯裡，真是這樣嗎？
從思考的寫歌 到自然的寫歌回過頭聽，眉間的皺褶展開了，心也溫暖了；在活下去這首具強硬表象的歌裡也體會到之前不曾發現的理解與包容。開始寫歌時，確實有想過找一些力量出來；後來發現光以力量是不夠的，必須有附著點。至於附著點是什麼，必須要等寫完才知道，所以就憑直覺寫了這些歌。
因為是憑直覺，就沒有刻意想到要從哪裡切入。以前的歌比較屬於思考過後的，這次只是單純想寫一些有感情、更到肉的東西。因為感情是抓不到的，所以生活化一些的素材會比較能抓住；以前特別要去找些什麼東西，這次就不特意去找些什麼。
這部分要推到我演連續劇的時候 (與小S合演的一齣電視單元連續劇) ；那時他們就叫我演得伍佰一點，我就很納悶：我就是伍佰，為什麼還要我去演伍佰？我就在這裡而別人卻不知道... 這件事讓我想了一下 。我想他們還是有一些的 stereotype（刻板印象），但是我不是化石，會隨著年齡經歷而一次次累積改變。所以當我寫歌的時候，我要去找誰？那就找自己。我就是伍佰，我只要把自己寫出來就可以了，把我生活中關切的在乎的東西寫出來就好了；我並不需要像以前找一個攻擊力、一種姿態，我不要盲目地去創造；只是單純唱，也就是你們現在聽到的【淚橋】。（摘錄自伍佰官網）
原來最好聽，相信也可以說最「容易」聽是真的，不需去思索伍佰想要表達的是什麼（雖然這仍然是樂趣，是俺無法拒絕的癮頭），而只要用聽覺去感知去接觸最單純的伍佰。
一首詼諧卻非無厘頭，在抱怨中隱含鼓勵的歌 - 敵人：
一直叫我如何怎麼做
也不問我如何怎麼說
並非我是你的小木偶
就算是我我也要逃走
一個我是真正我的我
一個不是屬於你的我
以前所有我都在作夢
你還叫我做英雄
你是敵人
可恨的敵人
可惡的敵人
該死的敵人
自己有我心跳的節奏
自己有我眼睛鼻和口
以前所有我都在作夢
現在我要站起來
你是敵人
可恨的敵人
可惡的敵人
該死的敵人
不要因為看到你我就自動萎縮
我就必須變成你的小朋友
世界如此的大 海洋無限交流
總有一天要出頭
你是敵人
可恨的敵人
可惡的敵人
該死的敵人
王八蛋敵人
豬八戒敵人
ＸＸＸ敵人
啊~ 敵人
既然這張唱片伍佰是在寫自己，那合理的推測敵人可能指的就是歌迷啦！在東方社會人與人之間相互鍵結形成的龐大力量，往往相對地壓迫、扭曲了個人的存在價值，從家庭的壓力：什麼時候要結婚啊？社會的壓力：夏小姐要為了倪先生的死負責！到歌迷的壓力：你為什麼越來越向商業靠攏... 這首可愛的歌似乎在提醒我們，在顧慮周遭的人之先，要珍視自己、滿足自己、愛自己！相信也唯有一個愛自己的人，給出的愛才完全。
在【淚橋】裡我聽到了以情感為核心的關懷，「溫暖」就是這張專輯最強烈的印記。伍佰自己認為這張唱片有著「一雙手要伸出來跟你握手」的強烈存在感，也提到有朋友對他說這次的音樂是「吸入式」的；感覺這雙從 CD 伸出的溫暖大手，甚至迫切地想引領、協助聽者面對這個並不怎麼討人喜歡的現實世界。
換個角度，俺覺得這張專輯不像吸入式的，反倒是積極地放射出更溫和飽滿的愛，形成一股破除藩籬的正面力量。
待續...
哪個風霜將你折磨
哪個雨水將你溼透
哪個要你滿溢的淚水潰堤之後再全部吞落
一定會有個最後的解脫
解脫之後就什麼都沒有
衝來撞去終究是一群困在瓶子裡的可笑小丑
生命是否真的就是傳說的那麼淺薄
所有我享受的地方和心儀的對象
竟只是表面之上
苦痛的路或許真的有盡頭
可是我越是流淚 我越是心碎
我越覺得不夠
痛苦也給你 熱力也給你
煩惱也給你 你要活下去
就是刮著風 就是下著雨
就是衝著你 你要活下去
一陣風吹過我的臉上而拂過我的髮梢末端飄落細雨兩三滴
化成一張巨大黑色的臉
哈哈的叫我現在就是危險
苦痛的路或許真的會有個盡頭
可是我越是流淚 我越是心碎
我越覺得不夠
痛苦也給你 熱力也給你
全部的愛給你 全部的恨給你
煩惱也給你 你要活下去
就是刮著風 就是下著雨
就是衝著你 你要活下去
全部的淚給你 你要活下去
就算不可以 就算不願意
就算為了我 也要活下去
這首歌伍佰用對話的方式 - 一邊是我哭么哭爸的靡靡之音，一邊是化身為火光四射的靈魂導師伍佰 - 帶出有暴力美學色彩的極簡生命指導原則：活下去！... 他媽的就這麼簡單！
濕熱的空氣，凝著霧氣的玻璃窗，閉上雙眼，披肩留下一抹紅影，幻化為翅膀飛向無邊的天際... 檳榔西施的絕美頌歌 - 街角的薔薇：
妳是街角的一朵紅薔薇
半夜裡沒人陪 黑暗中獨自流著淚
冰冷的光照在妳肌膚上
蒼白的像下雪 七彩的霓虹玻璃窗
街上的車都想要回家了
妳要的幸福啊 距離妳到底有多遠
下雨了 阻擋了妳我之間
茫茫的霧氣啊 潑灑在整個玻璃窗
紅色的披肩隨著風吹啊吹
妳想那只是一種遊戲
還是另外心中有妳的秘密
慢慢的我就慢慢的閉上眼
看見妳似乎對我說
妳也想為了一雙翅膀而掙脫
和我在一起翱翔在那片無邊的天際
一起看見那許多命運驚奇和神秘般的人生綺麗
擁有自己幻想的權利存在的意義
屬於那自己生命的歌 不管是什麼顏色
那就跟我走 想要拉妳的手
妳從來沒看我
妳是一朵街角的薔薇
伍佰：我不喜歡用刻版的社會印象看事情，我會把社會的濾鏡拿掉來看事情。「檳榔西施」這個 concept (概念) 讓我很開心，因為它讓我想到美的事情，如此而已。（摘錄自伍佰官網）除了欣賞（也學習）伍佰看事情的破壞角度，對於音樂的表達我特鍾愛「慢慢的我就慢慢的閉上眼 看見妳似乎對我說 妳也想為了一雙翅膀而掙脫」這一個橋段，在旋律一頓一揚的瞬間，感覺一時從地面上視覺構成的現實場景，拔地飛向天外超乎感官欲求的自由空域，再沒有世俗的羈絆，嘶喊出屬於自己生命的篇章。
待續...
